Infantil i Primària

Dos pedagogs de bata blanca interpreten composicions pròpies i d’altres parts del món amb instruments insòlits, fabricats amb materials de rebuig. Recollidors amb melodies mil·lenàries, regadores en clau de jazz, llandes convertides en guitarres i panderos, botelles, embuts, pintes, tubs… A l’Escola del Reciclatge Musical tot sona, o pot sonar.

L'espectacle transforma els objectes que la societat rebutja en instruments musicals com a alternativa al consum desmesurat actual. Ho fa amb la intenció d’esperonar la creativitat i la salut auditiva de l'alumnat en un món altament sorollós, estimulant la percepció acústica per a fer-nos més conscients dels sons que ens envolten i de la diversitat cultural que pobla el nostre planeta.

'Chatungla' és un singular zoo fet de criatures peculiars, cadascuna amb la seua història i el seu estil, però totes nascudes d'algun objecte, atuell, troballa o material recuperat. És el festival de la ferralla, un joc antic que ens transporta escènicament amb un somriure cap a un univers extraordinari. Tot açò mitjançant la destresa i creativitat de Sara i Bàrbara, les cuidadores de Perrete, Jirafalera, Muebleón, i molts altres animals, que ja están preparats perquè els acompanyeu en aquesta aventura animal.

4 Premis Azahar 2022: Millor Espectacle, Millor Espectacle Infantil, Millor Actriu, Millor Escenografia.

L’obra transmet de manera simbòlica la importància de valorar i tindre cura dels recursos naturals presents, considerant el dret de les futures generacions a gaudir d’un medi ambient divers i saludable. El reciclatge esdevé una ferramenta ideal per a fomentar el desenvolupament sostenible i la creativitat de manera lúdica, alhora que es reforcen valors com el respecte, l’acceptació de les diferències i els beneficis del treball en equip.

Abans o després de l’espectacle es podrà visitar l’exposició d’escultures de reciclatge 'Encontrados', de Fabrizio Azara (Teatro Silfo). Cal reservar prèviament, capacitat limitada.

Utilitzant el cicle de l’aigua com a fil narratiu, Martí Guillem proposa la immersió en un món de fantasia per a gaudir d’una experiència estimulant i captivadora on els sentits auditiu i visual es fusionen. Un paisatge sensorial on cada gest mínim transforma l’atmosfera; un territori que no s’imposa, sinó que es revela subtilment, convidant l’espectador a escoltar atentament i deixar-se emportar en una vivència suspesa en el temps.

La proposta es basa en la conjunció multisensorial i la sinestèsia, convidant l’alumnat a escoltar atentament i deixar-se emportar en una vivència suspesa en el temps. A més de fomentar l’escolta activa i la sensibilitat cap a sons no convencionals, l'experiència ajuda a la regulació del sistema nerviós, oferint un espai ideal per a aprendre a gestionar els ritmes i relaxar-se. L'exploració del món abstracte i el pensament simbòlic mitjançant andròmines úniques i objectes quotidians transformats aviva la creativitat i les ganes d’experimentar.

L'illa de Natzuri està amagada de les mirades curioses, i sols unes poques persones afortunades aconsegueixen trobar-la. Diuen que hi habiten els uwis, uns éssers especials amb l'habilitat de guardar els records en petites boles resplendents. Quan algú viu un moment inoblidable —ple d'amor, felicitat o nostàlgia—, aquest es materialitza en forma de llum brillant que vola fins a arribar a l'illa.

L'experiència educa en la gestió de la memòria i la identitat emocional, ajudant a comprendre la importància dels records en la construcció del jo i l’acceptació del canvi. Mostra que el temps transforma les coses i les persones, i que cal valorar el present i els vincles familiars. Al mateix temps, empra la tecnologia com a eina creativa per a l'expressió artística, trencant la dinàmica de consum passiu de les pantalles i fomentant la comprensió de la narrativa multimèdia.

Numa és un xiquet que viu en una casa bonica d'un poble bonic, que ben bé podria ser el vostre. Un dia, sa mare li fa un regal amb un retall de tela, un obsequi fet amb les seues pròpies mans. Aquesta història ens parla de generositat i de la necessitat de crear i imaginar mons vius que ens fan millors persones. Un espectacle entranyable que naix del gest d'Irene Santos —veïna de la companyia Teatre Nu—, qui després d’anys allunyada de l'escena els va confiar aquest relat i la seua escenografia perquè ara en puguem gaudir.

A través del teatre de titelles, l’obra esdevé una eina idònia per a l'autoconeixement, l'expressió emocional i la comprensió de les relacions socials i les rutines diàries. Així mateix, la peça estimula profundament la imaginació i la llibertat creativa, alhora que transmet valors universals com la generositat, la cooperació, la importància de compartir en comunitat i l'apreciació artística.

Tres germans visiten el seu avi per primera vegada des que van perdre la seua estimada àvia. En trobar la casa en silenci i l'avi distant, la germana gran assumeix el paper de narradora per a recuperar la calidesa de la llar. A través de contes encantadors que prenen vida al voltant d'un pomer màgic, la família s'endinsarà en un univers de fantasia on conviuen un gat misteriós, un monstre bondadós i un atrevit home volador.

Aquesta experiència cinematogràfica utilitza el poder de la narració oral i la fantasia com a ferramentes fonamentals per a la gestió de les emocions i l'acompanyament en el dol familiar. A través d'una proposta poètica plena de sensibilitat, el llargmetratge transmet valors de bondat, empatia i superació, estimulant el pensament creatiu de l'alumnat i ensenyant-los de manera tendra a trobar la llum en els moments més foscos.

Després de la projecció farem un col·loqui.

Aquest espectacle, fet amb bambolles de sabó que es transformen en personatges, conta la història d’un xiquet que sempre està en els núvols perquè es passa el dia somiant i imaginant històries. Possiblement, si el veiéreu, pensaríeu que és un captaire, que viu al carrer i que no té res; però ell té un sac ple de desitjos i una imaginació desbordant. Al seu món les persones volen, els núvols es toquen, les cançons es ballen. Aprofiteu i veniu amb els més menuts de l’escola a gaudir d’aquesta obra incomparable.

A través d'una delicada posada en escena i de l’ús creatiu de les bombolles de sabó, l'espectacle normalitza el fet de sentir-se diferent i aborda de manera tendra la gestió d'emocions complexes com la solitud i la necessitat d'afecte. Una lliçó sobre la inclusió, la importància de l'amistat i el poder de la imaginació com a refugi i eina de transformació davant d'una realitat adversa.

Sonen les botzines a la mar i el port s'inunda de contenidors de colors. Ona, la filla d’un estibador, juga entre el trànsit del barri portuari. Un dia, en un racó als marges de la ciutat, coneix Punta, un agró blau que fa allí el seu niu cada hivern. A partir d’aquell moment estableixen una amistat que revolucionarà el món de la xiqueta i sacsejarà, sense voler, la vida quotidiana del barri.

Partint de les idees desenvolupades pel pedagog Francesco Tonucci en el projecte 'La città dei bambini', l’obra reflexiona sobre la necessitat d’escoltar els infants i la importància del joc lliure i el contacte amb la natura per fer les nostres ciutats més habitables i amables.

L’obra narra el viatge de Nür, una xiqueta que emprén de manera involuntària una immensa odissea a través del Mediterrani per a fugir del seu país. Impulsada pel vent de Salüq, recorrerà llocs mai vistos i transformarà tot el que trobe al seu camí, convertint les seues preguntes en un trampolí cap a una nova llar. Una proposta on el teatre, la poesia visual, la dansa, les arts plàstiques i les noves tecnologies es donen la mà per a contar la gran aventura d’una xicoteta heroïna.

Un cant a la vida que posa en valor el coratge de tantes persones que emigren amb el somni d’aconseguir un món millor. Una trama que convida l’alumnat a reflexionar, a empatitzar i a valorar la realitat d’altres xiquets i xiquetes. Mitjançant elements artesanals en escena, projeccions i l’expressió corporal de la dansa i el teatre, s'estimula de forma directa la creativitat i la imaginació.

Dins d’un planeta molt particular anomenat Barriga, la protagonista creix, sent i imagina el món que li espera a l'altre costat. En nàixer, descobrirà que tothom prové del mateix lloc. A través de la mirada àcida del clown i d’una poètica i acurada posada en escena, La Chica Charcos ens convida a un viatge ple de goig i de descobertes emocionants que es mou constantment entre allò menut i allò gegant.

La peça gira al voltant de la força que tenim en arribar al món per a tenir cura i construir el planeta que volem. Una premissa que activa el compromís ecosocial i la consciència col·lectiva dels alumnes, fomentant l'empatia, el respecte i la unió des de la infància. Finalment, tot aquest viatge d'esperança i reflexió es canalitza a través de la intel·ligència emocional, fent servir la música, la poesia, el teatre i el clown per a potenciar la sensibilitat de l’alumnat.

Tot comença amb una xicoteta llavor que, pas a pas, es transforma en el pa que tenim a taula. A través d'aquest viatge quotidià, es va descobrint el seu origen, com s'ha cuinat, on es compra i d'on provenen els ingredients. Les cançons, els dibuixos en directe, els titelles i la màgia es fusionen per a crear una experiència visual, sensitiva i divertida adreçada als més menuts de l’escola. Mans a la massa!

L’espectacle fomenta la solidaritat i la companyonia a través del treball en equip, tot connectant els infants amb el consum responsable i el respecte per la terra. Així mateix, posa en valor els oficis tradicionals i l'artesania, dignificant el procés i l'esforç del treball manual. L’ús de la música, els titelles i els efectes de màgia estimulen la imaginació, la creativitat i la curiositat innata de l'alumnat mitjançant l'experimentació sensorial.

L’Estació Espacial P&P és la base d’operacions des d’on Pelut i Pelat van partir un dia en missió astronòmica més enllà del Sistema Solar. Ara, mentre els astronautes continuen el seu viatge, la direcció de la plataforma ha obert les instal·lacions als centres educatius. Una oportunitat única perquè l'alumnat puga conéixer de primera mà el seu treball astronàutic i, fins i tot, fer una passejada espacial dins d’una aeronau idèntica a la de Pelut i Pelat.

Aquesta experiència escènica i multimèdia és una aventura participativa que utilitza el teatre, el joc col·lectiu i l’humor com a motors d'aprenentatge. En pilotar una aeronau feta amb instruments sorprenents (com desatascadors o matamosques), els xiquets i les xiquetes viuen una proposta immersiva que desperta de forma divertida la seua imaginació, la sensibilitat musical, el treball en equip i el respecte pel medi ambient.

Museu a cel obert (de 6 a 12 anys) - El Teatre del Raval és molt més que un espai on veure teatre. És un lloc obert a l’art que s’esplaia fins i tot més enllà de les nostres parets. Us proposem fer un recorregut pels grafitis del carrer Sant Ramon i deixar la vostra empremta. Activitat disponible durant tota la campanya escolar

Taller d'ombres (de 6 a 10 anys) – Construirem el nostre propi teatret d'ombres amb els seus protagonistes, i li donarem vida en una funció molt particular. Activitat disponible durant tota la campanya escolar

Plàstica Kusama (de 3 a 6 anys) – Taller d'art plàstic inspirat en l'artista japonesa Yayoi Kusama, coneguda per plasmar formes circulars i punts de colors vibrants. Activitat disponible durant tota la campanya escolar

Hotel de bitxos (de 8 a 12 anys) – L'alumnat fabricarà una caixa niu amb elements naturals per a oferir refugi a insectes pol·linitzadors i beneficiosos. Durant l'activitat, els alumnes comprendran la importància d'aquests éssers vius en la conservació del nostre entorn. Activitat disponible durant tota la campanya escolar

Instruments de reciclatge (de 6 a 10 anys) – En el marc del RRRR! Art i reciclatge vos oferim aquest versàtil taller de construcció d’instruments musicals a partir de residus i objectes quotidians. Activitat disponible durant tota la campanya escolar de l'RRRR (octubre i maig-juny)